Conozca abajo los proyectos que Pupilo ya tiene estructurados para transformar la educación y la cultura de su región.
La principal muestra de cine del interior de Santa Catarina: exhibe películas, forma público y lleva el audiovisual a escuelas y comunidades de la región del Contestado. En cinco ediciones desde 2021, ya sumó más de 150 películas para más de 7.500 espectadores, con debate, mediación y cine itinerante.
Cortometraje de ficción que transita entre el coming of age y el horror, nacido en el interior de Santa Catarina. Desarrollado con asesoría de guion de Pablo Arellano y consultoría de Aly Muritiba, su guion fue semifinalista del concurso ROTA 2023. Una ficción de género ambiciosa, hoy en postproducción.
Exposición de videoarte con curaduría de Gabi Bresola que reúne a siete artistas de SC y PR en torno a narrativas LGBTQIAPN+ y miradas sobre infancia, fe, identidad y represión. Presenta las obras Vem de Berço, Do Peito da Pele y O Porão, también en versión en línea y gratuita por un año.
Taller itinerante de gestión creativa en el audiovisual: en cuatro encuentros gratuitos, los participantes planifican y desarrollan su propio proyecto — del panorama del sector a la captación, realización y circulación. Pasó por Curitiba, Paranaguá y Toledo (PR), con cupos para grupos subrepresentados.
Taller de vacaciones sobre los juguetes ópticos y el origen del cine: con taumatropos, flip-books, linternas mágicas y un zoótropo, los niños descubren en la práctica cómo nace la ilusión del movimiento y crean sus propias animaciones. Dictado por Gabi Bresola en el Sesc Joaçaba.
Primer largometraje documental de Rudolfo Auffinger: una película autobiográfica que revisita imágenes de archivo de la infancia para enfrentar la “receta” de volverse hombre. Hijo de inmigrantes germano-austríacos, el director confronta el machismo de los años 1990. En desarrollo, premiado en #LINK / FIDBA.
Comedia sobre el fin de los tiempos vista desde dentro de la burocracia celestial: es casi Navidad y el Cielo está a punto de quedarse sin cupos. Para salvar la repartición, el Arcángel Gabriel recluta por error a una coach atea y, con un Jesús playboy, negocia espacio hasta instituir la reencarnación. Guion de Biá Lopse.
Proyecto de cine-educación que lleva talleres y una sesión al aire libre a Vila Cachoeirinha, en Joaçaba (SC). Basado en la metodología curitibana de Priscila Pacheco, ubica a niños de 6 a 14 años como autores de video-cartas sobre su propio territorio — cerrando con la Muestra Chica Pelega Infantil.
Ciclo de encuentros sobre hacer cine de autor lejos de los grandes centros, con mediadoras como Carla Abraão (MoMA, Guggenheim). Contrapartida del taller de Campo Mourão, Pantalla Expandida unió debates en línea con una muestra-performance presencial de videoarte, afirmando el interior como espacio de experimentación y circulación.
Cortometraje de ficción sobre un agricultor de 60 años que decide jubilarse y reinventar su vida, y choca con el prejuicio de sus colegas y la crisis dentro del matrimonio. Con dirección de Marcos Oliveira, es una coproducción Pupilo + Rachadura Visual premiada con el Prêmio Catarinense de Cinema.
Muestra que celebra a Rogério Sganzerla — pionero del cine marginal nacido en Joaçaba — uniendo cine, música y memoria. La 1ª edición (mayo de 2025) exhibió el largometraje Tudo é Brasil y cortos sobre íconos de la MPB, con talleres, sesiones para escuelas y la apertura del Memorial Rogério Sganzerla.
Documental-danza que ocupa canchas públicas para bailar vogue, transformando el cuerpo en forma de presencia y expresión. En planos secuencia entre documental y coreografía, la película se sumerge en la potencia de la escena vogue brasileña y en la creatividad de la performance en el espacio urbano.
Videoinstalación en bucle que reúne a cuatro performers para revisitar memorias de infancia en el interior a partir de una estética ultrafuturista. En una sola pantalla, cada gesto se repite hasta que el cuadro se llena de presencia colectiva — en referencia al clásico Tango (1981), de Zbigniew Rybczynski.
Un vecino, una carta y un viejo archivo con el apellido de la familia. En primera persona, El Sótano revisita el momento en que el director les contó a sus padres sobre su primera relación — y la pregunta que insiste. Un documental valiente sobre memoria, silencio y los límites entre deseo y abuso.
Caravana cultural itinerante de vestuario que recorre ciudades de Paraná, activando talentos locales y formando vestuaristas como autores de escena. Dictada por Isbella Brasileiro (Deserto Particular, Estômago 2, O Caso Evandro), une teoría en línea, práctica presencial intensiva y talleres públicos gratuitos.
En alianza con la Asistencia Social de Campo Mourão (PR), Pupilo formó a adolescentes y jóvenes en todas las etapas del cine, con foco en la transformación social. En 25 horas, crearon los cortos Elisa y A Cadeia — uno de ellos seleccionado para la Muestra de Cine y Educación del CineOP, en Ouro Preto.
Curso intensivo de gestión de proyectos culturales en seis encuentros, que conduce a cada participante de la idea inicial al pitch ante un jurado. Aborda leyes de incentivo, presupuesto, cronograma y captación, uniendo teoría y práctica. Coproducción Pupilo + Rachadura Visual, contrapartida del corto El Sótano.
Taller de cine que resulta en documentales colectivos, dando voz a quienes rara vez aparecen en las pantallas. Conducido por el cineasta Yasser S. González, tuvo ediciones en las comunidades quilombolas del Contestado, con inmigrantes haitianos y venezolanos en Joaçaba, y en la muestra de Videira.
En la guardería Irmã Sheila, en Joaçaba (SC), Pupilo transformó el miedo en creación: en un taller de cine, los niños recorrieron todas las etapas del audiovisual y realizaron siete cortos de terror hechos enteramente por ellos. Fue contrapartida social del corto Lo que es del César.
Taller de producción audiovisual en Pinhais (PR), en alianza con la Asistencia Social y el Centro de la Juventud, que recorrió con jóvenes de 13 a 19 años todas las etapas del cine. El resultado fue el corto “A opinião é sua, a realidade é minha”, sobre ciberacoso, seleccionado en el CineOP.
Desde 2021, el Cineclub Pupilo lleva el cine brasileño a escuelas y comunidades de SC, PR y RS: más de 30 sesiones con cortos nacionales sobre medio ambiente, culturas indígenas, juventudes e historia, siempre seguidas de debate y mediación. En 2024 llegó a Trindade do Sul (RS) y Pato Branco (PR).
Película experimental de montaje premiado, a partir del poema de Francisco Mallmann. Keythe Tavares y Rudolfo Auffinger colocan cuerpos bajo la mirada de la cruz cristiana que cerca nuestras realidades desde el Brasil colonial — y la resignifican por la potencia de las disidencias brasileñas y del arte pop LGBTQIA+.
