Conheça abaixo os projetos que a Pupilo já tem estruturado para transformar a educação e a cultura da sua região.
A principal mostra de cinema do interior catarinense: exibe filmes, forma público e leva o audiovisual a escolas e comunidades da região do Contestado. Em cinco edições desde 2021, já foram mais de 150 filmes para mais de 7,5 mil espectadores, com debate, mediação e cinema itinerante.
Curta de ficção que transita entre o coming of age e o horror, nascido no interior de Santa Catarina. Desenvolvido com assessoria de roteiro de Pablo Arellano e consultoria de Aly Muritiba, teve o roteiro semifinalista do concurso ROTA 2023. Uma ficção de gênero ambiciosa, hoje em pós-produção.
Exposição de videoarte com curadoria de Gabi Bresola que reúne sete artistas de SC e do PR em torno de narrativas LGBTQIAPN+ e de olhares sobre infância, fé, identidade e repressão. Traz as obras Vem de Berço, Do Peito da Pele e O Porão, também em versão online e gratuita por um ano.
Oficina itinerante de gestão criativa no audiovisual: em quatro encontros gratuitos, os participantes planejam e desenvolvem o próprio projeto — do panorama do setor à captação, realização e circulação. Passou por Curitiba, Paranaguá e Toledo (PR), com vagas para grupos sub-representados.
Projeto de cinema-educação que leva oficinas e uma sessão ao ar livre à Vila Cachoeirinha, em Joaçaba (SC). Baseado na metodologia curitibana de Priscila Pacheco, coloca crianças de 6 a 14 anos como autoras de vídeo-cartas sobre o próprio território — encerrando com a Mostra Chica Pelega Infantil.
Oficina de férias sobre os brinquedos ópticos e a origem do cinema: com taumatroscópios, flip-books, lanternas mágicas e um zootrópio, as crianças descobrem na prática como nasce a ilusão do movimento e criam suas próprias animações. Ministrada por Gabi Bresola no Sesc Joaçaba.
Primeiro longa-documentário de Rudolfo Auffinger: um filme autobiográfico que revisita imagens de arquivo da infância para encarar a “receita” de virar homem. Filho de imigrantes germano-austríacos, o diretor confronta o machismo dos anos 1990. Em desenvolvimento, premiado no #LINK / FIDBA.
Comédia sobre o fim dos tempos vista de dentro da burocracia celeste: é quase Natal e o Céu está prestes a ficar sem vagas. Para salvar a repartição, o Arcanjo Gabriel recruta por engano uma coach ateísta e, com um Jesus playboy, negocia espaço até instituir a reencarnação. Roteiro de Biá Lopse.
Curta de ficção sobre um agricultor de 60 anos que decide se aposentar e reinventar a vida, e esbarra no preconceito dos colegas e na crise dentro do casamento. Com direção de Marcos Oliveira, é uma coprodução Pupilo + Rachadura Visual contemplada pelo Prêmio Catarinense de Cinema.
Mostra que celebra Rogério Sganzerla — pioneiro do cinema marginal nascido em Joaçaba — unindo cinema, música e memória. A 1ª edição (maio de 2025) exibiu o longa Tudo é Brasil e curtas sobre ícones da MPB, com oficinas, sessões para escolas e a abertura do Memorial Rogério Sganzerla.
Documentário-dança que ocupa quadras públicas para dançar vogue, transformando o corpo em forma de presença e expressão. Em planos-sequência entre documentário e coreografia, o filme mergulha na potência da cena vogue brasileira e na criatividade da performance no espaço urbano.
Videoinstalação em loop que reúne quatro performers para revisitar memórias de infância no interior a partir de uma estética ultrafuturista. Numa única tela, cada gesto se repete até o quadro se preencher de presença coletiva — em referência ao clássico Tango (1981), de Zbigniew Rybczynski.
Um vizinho, uma carta e um velho arquivo com o sobrenome da família. Em primeira pessoa, O Porão revisita o momento em que o diretor contou aos pais sobre sua primeira relação — e a pergunta que insiste. Um documentário corajoso sobre memória, silêncio e os limites entre desejo e abuso.
Caravana cultural itinerante de figurino que percorre cidades do Paraná, ativando talentos locais e formando figurinistas como autores de cena. Ministrada por Isbella Brasileiro (Deserto Particular, Estômago 2, O Caso Evandro), une teoria online, prática presencial intensiva e oficinas públicas gratuitas.
Em parceria com a Assistência Social de Campo Mourão (PR), a Pupilo formou adolescentes e jovens em todas as etapas do cinema, com foco na transformação social. Em 25 horas, criaram os curtas Elisa e A Cadeia — um deles selecionado para a Mostra de Cinema e Educação do CineOP, em Ouro Preto.
Ciclo de encontros sobre fazer cinema autoral longe dos grandes centros, com mediadoras como Carla Abraão (MoMA, Guggenheim). Contrapartida da Oficina de Campo Mourão, o Tela Expandida uniu debates online a uma mostra-performance presencial de videoarte, afirmando o interior como espaço de experimentação e circulação.
Oficina de cinema que resulta em documentários coletivos, dando voz a quem raramente aparece nas telas. Conduzida pelo cineasta Yasser S. González, teve edições nas comunidades quilombolas do Contestado, com imigrantes haitianos e venezuelanos em Joaçaba, e na mostra de Videira.
Na Creche Irmã Sheila, em Joaçaba (SC), a Pupilo transformou o medo em criação: numa oficina de cinema, as crianças percorreram todas as etapas do audiovisual e realizaram sete curtas de terror feitos inteiramente por elas. Foi contrapartida social do curta O que é de César.
Curso intensivo de gestão de projetos culturais em seis encontros, que conduz cada participante da ideia inicial ao pitch diante de uma banca. Aborda leis de incentivo, orçamento, cronograma e captação, unindo teoria e prática. Coprodução Pupilo + Rachadura Visual, contrapartida do curta O Porão.
Oficina de produção audiovisual em Pinhais (PR), em parceria com a Assistência Social e o Centro da Juventude, que percorreu com jovens de 13 a 19 anos todas as etapas do cinema. O resultado foi o curta “A opinião é sua, a realidade é minha”, sobre cyberbullying, selecionado no CineOP.
Desde 2021, o Cineclube Pupilo leva o cinema brasileiro a escolas e comunidades de SC, PR e RS: mais de 30 sessões com curtas nacionais sobre meio ambiente, culturas indígenas, juventudes e história, sempre seguidas de debate e mediação. Em 2024 chegou a Trindade do Sul (RS) e Pato Branco (PR).
Filme experimental de montagem premiada, a partir do poema de Francisco Mallmann. Keythe Tavares e Rudolfo Auffinger colocam corpas sob o olhar da cruz cristã que cerca nossas realidades desde o Brasil colonial — e o ressignificam pela potência das bichas brasileiras e da arte pop LGBTQIA+.
